本期主題「身近之事」，此身近除了包含物理上的距離，也包含了在生活當中會直接受到影響波及的意思，反應在內容上則指涉文化圈相近的東北亞地區，以及日常生中的大眾媒體消費文化。從徐明瀚的「亞際獨立電影的連線」中清楚定義了亞際的範疇，不單是地理上的，更是文化上的，而且是複數的，這與多元的意涵不同，而是透過層疊交錯生產出新的文化類型。延續這個對亞際的定義，接著是本人前往福岡亞洲美術館的展覽採訪報導文—「接近異國的方法，城市發展的文化推力與拉力」，針對這個全球唯一以「亞洲」為名的美術館進行定位與策略上的分析，並介紹該館目前檔期的印度收藏展。接著是兩篇形式上採用應用文體的文章，一是藝術家訪談「拿反動物質做進步事業：陳界仁、徐坦對談」，在這一篇長達萬字的文稿之中可以看見兩人對於大陸目前當代藝術以及整體文化發展狀況的縝密分析，同時也彰顯了兩人身為創作者所採取面對社會的態度以及面對文化生產的氣度。二是策展人蔡家榛與德國藝術家Verena Kyselka之間的書信往返「用刪去法求近似：談認同的產生。--台德策展人與藝術家書信連載」，在這個策展的前置研究中，兩人針對「認同問題」進行了分享與討論，從信件中可以看出這位海外藝術家對於台灣複雜的認同景況的理解，兩人之後交流的發展也令人期待。同樣與策展實踐有相關的文章「AQA Project—現在我在這裡的意思」則是透過日本九州大學一門學程當中所進行的策展實踐，來討論當前學院對於策展課程所能提供的教學與實踐的案例。而時事方面則有林俐吟的「台灣的下一步，「反ma」與「香港人是狗」事件所引發的省思」，以日前新聞媒體氾濫報導的兩個事件來延續討論實際社會現況在認同操作上的種種矛盾，並反思台灣目前的立場。身近之事因此包含了在文化上相近的亞際文化圈在當代藝術面的動態，同時也包含了如時事，接近日常生活的事件。
藝平專案的部分則是來自一名日前前往參觀藝術博覽會的觀眾，在「你有一顆巴哈頭嗎？」文章當中Wednesday Ying分享了自身觀看展覽因為畫廊的差別待遇所引發的一些思考。其實，不論所處的立場是創作者、收藏者或仲介者，都是藝術市場上環環相扣的存在，透過這篇文章希望能讓博覽會的焦點回到作品本身，而非商場上的口水論戰。
GAZE堂堂邁入第五期，在下期即將迎來的一個周年，希望各位讀者能夠透過信件或網路平台多多給我們回應與指教。同時在此預告下期GAZE的內容將會回歸到與觀看相關的理論探討，企圖提供舊論新解，敬請期待，謝謝。
—— 主編／葉 佳蓉